Download-Maxi-Album “Grüezi wohl, Frau Stirnimaa – The Mixes” von Carlos Perón feat. Mario Feurer. Release date Digital: 10.02.2012
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Carlos Perón beweist einmal mehr seine Vielseitigkeit und produziert zusammen mit Mario Feurer einen Welthit in modernem, frischem Gewand; Jetzt digital auf Schwiizer Zyt.

„Grüezi wohl“, so tönt es wohlvertraut die Schweizer Berge auf und ab, auch schon mal „Gruezi Gott“ oder „Grueass Di Gott“ in der radebrechenden deutschen Übersetzung. Und wer wusste schon, dass sogar die Frau Stirnimaa in der „Frau Stirlemann“ eine deutsche Übersetzung fand?

Gerade rechtzeitig zu Mario Feurers 70sten Geburtstag in 2012 und 45 Jahre nach Bandgründung der Minstrels, die 1969 das Volkslied „Grüezi wohl, Frau Stirnimaa“ in Hippieklamotten zu einem Welthit sangen, veröffentlicht das Label Schwiizer Zyt die bereits im Jahr 2000 produzierten und überwiegend unveröffentlichten Neufassungen und Mixe des Schweizer Chartsklassikers „Grüezi wohl, Frau Stirnimaa”.

The Minstrels – Grüezi wohl Frau Stirnimaa (Originalausschnitt aus “Was ist denn bloß mit Willi los” mit Heinz Erhardt)

Der Geiger Mario Feurer war einer der ersten Musiker Zürichs, der mit einem Hausiererpatent von einer Beiz in die andere tingelte. 1967 gründete der Straßen- und Partymusikant zusammen mit Dani Fehr (Klavier, Banjo) und Pepe Solbach (Gitarre, Gesang) die Minstrels. Die Musiker zogen in selbstgenähten Minnesängerkostümen durch Zürichs Gaststätten. Ihr Repertoire bestand aus Jazz, Folk, Blues und Volksmusik aus der Schweiz, dem Balkan und anderen Ländern.

Durch einen Fernsehauftritt im Jahr 1969 auf der OLMA in St. Gallen (Schweizer Messe für Landwirtschaft und Ernährung) wurde die ehemalige Schweizer Wandermusikgruppe auf einen Schlag bekannt, als sie das von einem Schweizer Volkslied inspirierte Lied „Grüezi wohl, Frau Stirnimaa“ in bärtigem, langhaarigem Hippieoutlook in einer „Pop-Disco“-Version präsentierten. Damit gelang ein generationsübergreifender Brückenschlag, der kurz darauf am 21. Oktober 1969 mit dem Einstieg in die Schweizer Hitparade auf Platz 2 belohnt wurde. Der Welthit hielt sich dort 17 Wochen lang, 10 Wochen davon auf Platz 1. In Deutschland erreichte der Millionseller Platz 3, in Österreich Platz 5 und verkaufte sich in 27 Ländern 1,5 Millionen Mal. 1970 erreichte die Single Hopp de Bäse! den 2. Platz in den Schweizer Charts und hielt sich dort vier Wochen in den Top 10.

Die Band gab zahlreiche Konzerte und trat in Fernseh- und Kinofilmen auf. In dem Film „Was ist denn bloß mit Willi los?“ traten die Minstrels in einer Disco auf, während Hauptdarsteller Heinz Erhardt (noch’n Gedicht) als Finanzbeamter Willi Winzig eine Haushälterin namens Frau Stirnimaa (Helen Vita) hatte. 1974 lösten sich die „Stirnimänner“ Minstrels auf.

In 2000 beauftragte ein Majorlabel Carlos Perón, den Chartsklassikers „Grüezi wohl, Frau Stirnimaa“ in einer modernen Form zu remixen. Perón kontaktierte daraufhin den Urheber und Interpreten Mario Feurer in Zürich und überzeugte ihn zur Produktion von Remixes und Duetten, die dann in Peróns Studio aufgenommen wurden. Natürlich fanden zeitgleich die entsprechenden Küchenschlachten, sprich “Orgien”, statt. Natürlich brachte Feurer “Kirsch” und “Wiisse” aus der Schwyz mit, während Perón sein extremst französisches Gerichts-Know-How, z.B. “Froschschenkel a la Provencale”, “Foie Grase de Canard Geleé au Porto” oder eine originäre “Zürcher Rösti mit gschnätzleti Chalbsläberli an einer Calvadossauce” auffuhr. Die Idee zu diesen Remixes kam Perón in Texas, wo ihm die Parallelen zwischen Tex-Mex und dem Schweizer Kulturgut beim Essen eines “Jumbo Texas Tenderloin Filet” schlagartig bewusst wurden.

Carlos Perón (links) und Mario Feurer von den Minstrels (rechts) während einer Produktionspause der Remixsession im Jahr 2000. Mit freundlicher Genehmigung von Eisenberg Archiv.

Im Jahr 2001 erschien “Grüezi wohl, Frau Stirnimaa” in einigen wenigen Remix-Versionen, u.a. „Kafi Güx-Mix” (*) und „Stirnimaa Party Mix“, auf einem Sampler. Das jetzt von dem Label Schwiizer Zyt exklusiv herausgebrachte Remixalbum „Grüezi wohl, Frau Stirnimaa“ beinhaltet neben den bereits erschienenen Fassungen erstmals auch alle unveröffentlichten 2000er Mixe aus dieser Session in einer 2012-Jubiläumsausgabe.

Carlos Perón war Gründer der weltweit bekannten Kult-Band YELLO und Initiator des weltweit ersten Videoclips „The evening‘s young“ aus dem zweiten Album „Claro que si“ sowie fünf Jahre aktives Mitglied. Nach dem dritten YELLO-Album “You Gotta Say Yes to Another Excess“ verlässt Carlos Perón die Gruppe im Jahr 1984. Im selben Jahr komponiert Carlos Perón den Score für den Film “Die Schwarze Spinne” (Der Komtur). Mit „Wolfsfheim“ und dem Titel „The Sparrows and the Nightingales“ erobert Perón mit diesem Newcomer-Act die Charts.

Mit seinem jüngsten Soloalbum PERÒNISMO PARA TI!, präsentiert Perón ein äußerst brisantes und ebenso brillantes Album, bei dem sich alles um Revolution und Tanzwut dreht.
U.D.A.

(*) Deutsch: Kaffee
Züri-Slang: en Kafi mit Güx (mit Schnaps), de Mööse-Kafi (Café La Semeuse), e Chemo-Therapie (koffeinfrei, mit Milchpulver und Sacharin), e Kante, e Lauge, e Lüürlibrüe (schwach), e Pfütze (grosser Kaffee), e Schale, en Chreislauf-Aareger (Morgenkaffee), en Kafi, en Kafi Durzuug (schwach), en Kafi fertig (mit Schnaps), en Kafi GT (mit Trester), en Kafi Lutz (mit Schnaps), en Kafi mit Möcke (mit eingeweichten Brotstücken), en Kafi mit Siitewage (mit Schnaps), en Keffi Gram (Kaffee Crème), en Koffein-Schuub, en Lüürlikafi (schwach), en Nerve-Chützler, en Nutte-Zmorge (Kafi & Zigi), en rasierte Cappuccino (Milchkaffee), en Schümli-Pflümli (mit Pflaumenschnaps und Schlagrahm), en Wulche-Bruch, es AHV-Gulasch (mit eingeweichten Brotstücken), es Käfeli, es Lödeliwasser

Zu finden auf allen guten Onlinestores (Amazon, iTunes, Napster, eMusic etc.). Unterstützen Sie den Künstler und kaufen Sie die Musik. Copy kills music!

Produced and mixed by Carlos Perón

LC28059 Schwiizer Zyt
© 2012 MCDP International UG

Titel: Grüezi wohl, Frau Stirnimaa (Dä Stirnimaa cha nöd tanze Mix)

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Reist man durch die musikalische Schweiz, so trifft man auf die unterschiedlichsten Formen musikalischen Schaffens und Lebensweisen. So ist der Alphornbläser, die Schwyzer Guuggenmusig*, der Schwyzerörgelisound** aber auch der Schweizer Mundartpop selbstverständlicher Bestandteil eidgenössischen Kulturschaffens in einem viersprachigen Land.

So formieren sich Orchestergruppen zum konzertanten Spiel, Alphornbläser, Bands, Solisten und Produzenten in Berg und Tal. Keine Seltenheit ist das Hightech-Recordingstudio in 1000 Meter Höhe. “Hightech meets Almauftrieb”. Vor der dezibelstarken Hörprobe erfolgt der Druckausgleich des Höhenunterschiedes in den Ohren.

In der SCHWiiZER ZYT tönts usschließlich so wie mers g’wohnt sind, im Berner Oberland, der Innerschwyz oder zum Biespiel im Appenzellerland. Seit Anfang des 21. Jahrhunderts produziert und hört die Welt nur noch digital. Doch es gibt au no das Läbbe mit originalen Instrumenten, der Sproch und dem Gesang.

Dies zeigt die Zusammenstellig der Labels SCHWiiZER ZYT und HELVETIA SOUND, die das bewahre tue. Es isch ebbis bsonders, das in der normalen Produktionswelt kei Platz finde‘ tut, aber s’isch einfach B’standteil von der Schweizer Läbbensart, in der mir uus halt besser uuskenne als der Rescht der Welt.

SCHWiiZER ZYT ist Heimot, und zwar ganz ohni digitalen Druck. Merci vielmals! U.D.A.

* Die Guggenmusik kommt ursprünglich aus dem alemannischen Raum (Schweiz und Süddeutschland) und wird auch „Guggemoseg“, „Guuggemusig“ (in der Zentralschweiz), „Guggamusik“ (in Vorarlberg), “Güggemüsig” (im Kanton Wallis) oder „Chatzemusig“ genannt. Es handelt sich um eine stark rhythmisch unterlegte, auf ihre eigene, sehr spezifische Art „falsch“ gespielte Blasmusik. Meistens wird sehr gekonnt knapp neben der Melodie hergespielt, das heißt man erkennt die Melodie durchaus, aber sie klingt ziemlich schräg. Dabei wird sie von einer ebenfalls sehr guten Rhythmussektion dominiert und vorangetrieben. So entsteht eine wilde, mitreißende Musik, gut tanzbar und hervorragend geeignet für spontane Platz- und Straßenkonzerte während der „wilden Tage“. Die Musiker sind zudem alle verkleidet und maskiert.

** Das Schwyzerörgeli (hochdeutsch Schwyzer Orgel oder Schweizer Orgel) ist eine Variante des diatonischen Akkordeons, es wird hauptsächlich in der Schweizer Volksmusik verwendet. Der Bass ist gleichtönig und stellt den Vorläufertyp des Stradella-Basses dar. Moderne Instrumente sind meist mit drei Tastenreihen im Diskant ausgestattet. Obwohl der Diskant grundsätzlich wechseltönig ist und im Wesentlichen einer diatonischen Anordnung folgt, unterscheidet sich die Spielweise wesentlich von anderen diatonischen Handzuginstrumenten, auch die Konstruktion weicht stark von einfachen diatonischen Instrumenten ab. Kompakte Bauweise mit Cassotto und ein Balg mit Ledereckschoner sind heute typische Merkmale des Örgeli.
(From Wikipedia, the free encyclopedia)

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Download-Maxi “Arthur have you eaten all the ginger-biscuits” von Celebrate The None. Release date Digital: 03.02.2012
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Synthiepop der charmanten Art, produziert von niemand geringerem als Mastermind Carlos Perón, jetzt digital auf Painkiller N4.

Mit CELEBRATE THE NUN begann eine Erfolgsgeschichte der ungewöhnlichen Art. Die Gründungsmitglieder H. P. Baxxter (Hans-Peter Geerdes) und Rick J. Jordan (Hendrik Stadler) gründeten 1986 gemeinsam mit Baxxters Schwester Britt Maxime und dem Gründungsmitglied von The P.O.X. (Psychobilly Orchestra X) Slin Tompson (Nils Enghusen ) ihre erste Band. In Deutschland war P.O.X. die erste Psychobilly-Band.

Der Bandname CELEBRATE THE NUN entsprang einer Partylaune („Feiere die Nonne“). Die Debüt-Single („Ordinary Town“) der kreativen Electro- und Synthie-Pop-Band war genauso überraschend gut wie ihr Outfit. Mit der zweiten Singleauskopplung „Will You Be There“ aus dem Debüt-Album „Meanwhile“ erreichte die deutsche Band aus Hannover am 23. Juni 1990 den fünften Platz in den US-amerikanischen Dance/Club Billboard-Charts.

Die folgende dritte Single „She’s a Secretary“ erreichte den zwölften Platz in der gleichen Hitparade.

Slin Tompson verließ die Band 1990, die sich 1992 auflöste. Die ehemaligen Mitglieder Jordan und Baxxter trafen auf Jens Thele, ihren heutigen Manager und formierten 1993 The Loop sowie die daraus 1994 entstandene Band Scooter.
Scooter ist bis heute eine sehr erfolgreiche deutsche Eurodance- und Charts-Band mit Millionen verkaufter Tonträger.

Im Jahre 1998 gründete Slin Tompson, Mitglied der Originalbesetzung von CELEBRATE THE NUN, zusammen mit Phoen X und Skye Burns die Nachfolgeband CELEBRATE THE NONE.

Carlos Perón produzierte mit der neu gegründeten Band CELEBRATE THE NONE 2002 neue Songs, u.a. „Arthur have you eaten all the ginger-biscuits“ und alte Klassiker („Will You Be There“). Diese Synthie-Pop-Produktion transportiert deutlich die Stimmung der 80er Jahre, kombiniert mit den Klangmöglichkeiten der 2000er-Jahre, an die der Soundmeister Perón Hand angelegt hat.

Slin Tompson: „Welcher Deutsche macht sich schon darüber Gedanken, ob irgendein Ingwerkeks gegessen wurde oder nicht?! Das hat aber schon was Autobiographisches. Es geht im Prinzip um das Geben und Nehmen in der Gesellschaft, vor allem aber auch in Beziehungen.“

Phoen X.: „Arthur have you eaten all the ginger-biscuits ist einfach die Geschichte von einem englischem Ehepaar, so wie das bei Ehepaaren eben üblich ist, mit der Zeit hat man sich irgendwie gar nicht mehr so viel zu sagen, aber trotzdem ist das wohl eine ganz glückliche Ehe und es gibt da einfach so Riten die da eingespielt sind, die vor allem alltäglich sind. Dem zufälligen Beobachter erscheint das ganze aber trotzdem dann durchaus eher obskur. Eine dieser Szenen aus dieser Ehe, die sich allabendlich wiederholt, haben wir einfach mit unserem Song eingefangen.“
(Zitate: „Der Medienkonverter”)

In Zusammenarbeit mit Soundmeister und Kultstar Carlos Perón hat das Label „Painkiller N4“ eine Fortsetzung der Veröffentlichungsreihe von Dark- und Electro-Sound geschaffen. So werden dem Hörer neben namhaften Acts, wie zum Beispiel Riefenstahl, Emergenz, Mandylion, Edenfeld, Carnival Of Dreams, Celebrating The None oder Von Thronstahl auch Interpreten u.a. wie Dr Ozz and the Asses, Shadowland oder Forthcoming Fire präsentiert. Man nehme ein kühles Bier, lege sich in seinen Sarg und genieße oder man springe mit Zippers- oder Bondage-Klamotten auf die Tanzfläche und lege los.

CARLOS PERÓN war Gründer der weltweit bekannten Kult-Band YELLO und Initiator des weltweit ersten Videoclips „The evening‘s young“ aus dem zweiten Album „Claro que si“ sowie fünf Jahre aktives Mitglied. Nach dem dritten YELLO-Album “You Gotta Say Yes to Another Excess“ verlässt CARLOS PERÓN die Gruppe im Jahr 1984. Viele Musikkritiker sind sich einig: Mit Beendigung seiner aktiven Phase verlor YELLO seinen rauen Schliff. Im selben Jahr komponiert CARLOS PERÓN den Score für den Film “Die Schwarze Spinne” (Der Komtur). Mit „Wolfsfheim“ und dem Titel „The Sparrows and the Nightingales“ erobert PERÓN mit diesem Newcomer-Act die Charts.

Mit seinem jüngsten Soloalbum PERÒNISMO PARA TI!, präsentiert Perón ein äußerst brisantes und ebenso brillantes Album, bei dem sich alles um Revolution und Tanzwut dreht. Hier weht endlich wieder dieser raue perónistische Schliff.
U.D.A.

Zu finden auf allen guten Onlinestores (Amazon, iTunes, Napster, eMusic etc.). Unterstützen Sie den Künstler und kaufen Sie die Musik. Copy kills music!

Celebrate The None are:
Slin Tompson (Nils Enghusen) (Keyboards)
Phoen X (Keyboards)
Skye Burns (Gesang)

Mixed and produced by Carlos Perón and Celebrate The None at Modern Correction Studio, Grafschaft / Germany
Originally released at Himmelpforten Records, Germany

LC 24380 PAINKILLER N4
© 2012 MCDP International UG

Titel: Will you be there (V.02)

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Download-Album “Schwäbische Geschichten” von Fred Richmund. Release date Digital: 20.01.2012. Weitere Informationen erhalten Sie demnächst hier.

Frech, lustig, schwäbisch: „Do beißt die Maus koin Fada ab…..“! Fred Richmund, drei Freunde aus dem Schwabenland, stehen für die „Neue schwäbische Welle“. Sie sehen sich nicht als brachialer Tsunami, dennoch als mitreißende Welle des schwäbischen Humors. Eigene Lieder mit frechen und witzigen Texten und ebensolchen Texten auf bekannte Lieder, dazwischen „Schwäbische Geschichten“, das ist die Welle, welche „bestes schwäbisches Musikkabarett“ trägt.

Drei Freunde, die in der gleichen Mundart verwurzelt sind, haben ein Comedy-Programm auf die Beine gestellt, das für garantierten Lachmuskelkater sorgt. Es sind Geschichten aus dem Leben, die das Wasser zu einer mitreißenden Welle auftürmen lassen; Musikalisch ebenso, wie auch in Anekdoten zwischen den Liedern und das natürlich auf schwäbisch.

Man’Fred‘, Ul’RICH‘ und Ray’Mund‘ ergänzen sich nicht nur in den zweiten Silben ihrer Vornamen zum Trio FRED RICHMUND. Zusammen bilden sie den Klangkörper aus Gitarre, Bass und „Schlagzeugle“, also die Basis für den Transport der witzig-frechen Textinhalte, die vom Staubsaugermann, dem Gartenidyll, den Männerträumen oder Spätzle und Soß erzählen.

Da werden Fragen gestellt: „Hosch Du Kehrwoch’ zur Zeit“ (im Original: „Are you lonesome tonight“ von Elvis). Da werden Tatsachen benannt: „Romhocka isch nix“ („Route 66“), „Du bisch halt mei heilix Blechle („There goes my everything“), „Des isch d’r Grund für den Krach“. Da wird aufgefordert: „Schwätz m’r doch koi Mark in d’ Dasch!“. Da wird geschworen: „I reg koi Bier me a“. Da wird aus dem Nähkästchen geplaudert: „Männer haben Träume“, D’Schwoba ond ihr Garta“. Da wird einfach aus dem Leben erzählt: „Fleckafescht“, Im Fernsehturm da brennt no Licht“, „Fleckablättle“.

Musik hatte schon immer einen sehr hohen Stellenwert im Leben der drei Freunde. Uli und Manfred stehen schon fast eine „Silberhochzeit lang“ zusammen auf der Bühne. Als Mitglieder der Show- und Tanzband „Combo Martinique“ begleiteten sie namhafte Künstler bei Live-Auftritten zwischen „Köln und Kitzbühl“. Künstler wie z.B. „Marianne und Michael“, Costa Cordalis, Bernd Clüver, Mary Roos, Rudi Carrell und der ebenfalls legendäre Roy Black genossen die musikalische Zusammenarbeit mit den Musikern in Zeiten, als es noch keine Playbacks gab und eine notensichere Begleitband wichtig und unersetzlich war.
U.D.A

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Fred Richmund are:
Fred Fix
Uli Voss
Ray Fix

Recorded at Kellerstudio Stuttgart 2011

All Songs published by ‘Musekater Musikverlag’, Heinigen

The Frankfurter Label is a Trade Mark of MCDP International UG and member of the GEMA.
LC 19088 The Frankfurter Label
© 2012 MCDP International UG

Titel: Schwätz m’r doch koi Mark end Tasch

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35mm from Pascal Monaco on Vimeo.

Carlos Perón im Exklusiv-Interview mit seiner “Hochwürden” über die aktuelle Veröffentlichung der Special Fetish-Box Edition “11 Deadly Sins”. Carlos Perón erzählt über seine neuen Produktionsvorhaben, gibt sein Geheimrezept der Pizza “Mephisto” preis, stellt die Fetish-Box vor und lüftet das Geheimnis um den “Ring-A-Buzz”.

Mit Monsieur Perón (Carlos Perón) und Hochwürden (Branko Sarec)
Kamera und Schnitt: Gerhard Stahl
Regie: Stefan Braun

CARLOS PERÓN war Gründer der weltweit bekannten Kult-Band YELLO und Initiator einer der ersten Videoclips „The evening‘s young“ aus dem zweiten Album „Claro que si“ sowie fünf Jahre aktives Mitglied. Nach dem dritten YELLO-Album “You Gotta Say Yes to Another Excess verlässt CARLOS PERÓN die Gruppe im Jahr 1984, um zahlreiche gewagte Solo-Projekte anzugehen. Viele Musikkritiker sind sich einig: Mit Beendigung seiner aktiven Phase verlor YELLO seinen rauen Schliff.

Im selben Jahr komponiert CARLOS PERÓN den Score für den Film “Die Schwarze Spinne” (Der Komtur). In den Hauptrollen spielen Beatrice Kessler, Walo Lüönd, Peter Ehrlich und Walter Hess. Regie Mark M. Rissi. Soundtrack “The Devil’s Kiss”. Die schwarze Spinne ist eine Novelle von Jeremias Gotthelf aus dem Jahr 1842.

Mit „Wolfsheim“ und dem Titel „The Sparrows and the Nightingales“ erobert PERÓN mit diesem Newcomer-Act zu einem späteren Zeitpunkt die Charts.

Mit seinen neuen Alben EL NUEVO und PERÒNISMO PARA TI!, das neue Versionen der Yello-Hits “BOSTICH”, „THE EVENING´S YOUNG“ und “YOU GOTTA SAY YES TO ANOTHER EXCESS” sowie “Der Komtur” enthält, darf man getrost behaupten, dass der neue, moderne PERÓN -Sound der beste ist, den es je seit Yello zu hören gab.

Im privaten Leben ist CARLOS PERÓN ein leidenschaftlicher Koch. Die Parties, die in seinem Haus gefeiert werden, sind berühmt. Eines seiner Lieblings-Rezepte sind Froschschenkel à la provencale.

Bonne appétit!

© 2011, All Rights Reserved

All Trade Marks and logos are protected.

Mehr zu Carlos Perón (Auswahl):
Nach 50 Jahren ermittelt Inspektor Hornleigh wieder!
Carlos Perón’s neuester Kracher EL NUEVO – Pitigrilli; Der beste Perón-Sound seit Yello
CARLOS PERÓN – Der Komtur (aus dem Film ‘Die Schwarze Spinne’)
Carlos Perón’s ¡PERÓNISMO PARA TI!
Carlos Perón – Barfly: The Video
Carlos Perón – Navigator Wunderbar! Zu hören und zu sehen in der TV-Soap “mieten, kaufen, wohnen” auf VOX Fernsehen
Lady X-Mas
Gothic World Vol. 2
Gothic World Vol. 1
„Hallo, hier spricht Edgar Wallace“! Der Hexer geht um…
You gotta say yes to another excess – Carlos Perón – Musikvideo
CARLOS PERÓN: “Ich arbeite wie ein Filmregisseur”

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MCDP International UG expandiert auf den österreichischen Markt. Damit ist MCDP ab sofort autorisierter Tonträger- und Medienvertrieb für den österreichischen Fachhandel. Rund 200 Fachfilialen und Handelspartner betreut MCDP exklusiv im eigenen Vertriebsnetz in Österreich und ist somit offizieller Vertriebspartner im Industrienetz “Handel”. Zusammen mit dem seit über 15 Jahren bestehenden Vertriebsnetz in Deutschland beliefert MCDP International inzwischen über 2000 Filialen und kommuniziert mit rund 600 Handelspartnern. Damit gehört MCDP International zu den etablierten und bekannten Vertrieben im deutschsprachigen Raum.

Die Vorteile des elektronischen internationalen Datenaustauschs zwischen Vertrieb, Serviceschnittstelle und Filialen liegen auf der Hand:

• Flächendeckende Produkthandelslistungen
• Standardisierung der Daten + Schnittstellen zum Handel
• Effiziente Auftragsabwicklung
• Exklusiver Anbieter im Produktgeschäft
• Economy of Scales durch gemeinsame Systeme
• standardisierter einfacher digitaler Austausch von Artikelstammdaten zwischen Handel, Industrie und Medien.

Mit über 15 Jahren Vertriebserfahrung hat sich MCDP International im Entertainmentmarkt erfolgreich als Servicedienstleister und Distributor etabliert. In den vergangenen Jahren wurde das Produkt- und Serviceangebot stetig ausgebaut. Neu hinzugekommen ist die digitale Content Aggregation (digitaler Musikdownload) mit automatisierter Verkaufsabrechnung im Backstage-Bereich von MCDP International für angeschlossene Vertragspartner, z.B. Labels und Künstler.

Verkaufszahlen, Abrechnungsdaten und Liefer-Avis erfolgen automatisiert. Somit kann die Flut zehntausender Einzeldaten schnell und effizient verarbeitet werden. MCDP International ist heute operativ optimal aufgestellt, um den Bedürfnissen der Märkte professionell begegnen zu können.

MCDP International ist in den vergangenen 5 Jahren vom Special-Interest-Vertrieb zu einem anerkannten Allroundvertrieb in der Branche gewachsen. Die Kommunikation mit dem Handel erfolgt über eine elektronische Katalog- und Bestell-Datenbank.

Zu den Kunden zählen große und kleine Handelshäuser, darunter z.B. Groß- und Einzelhändler, Rackjobber, Ketten, Online-Händler, Shopping-Portale, Mailorderfirmen, Content Aggregatoren etc.

MCDP International UG, the Music Maker !!!

Download-Mini-Album “Swinging Invention” von Wolf Renz-Herzog. Release date Digital: 28.10.2011. Weitere Informationen erhalten Sie demnächst hier.

Seine Vorfahren schrieben Zirkusgeschichte. So war der Ur-Urgroßvater der berühmte Cornelius Renz (1787-1856) und dessen Schwiegersohn der ebenso bekannte Zirkusdirektor Heinrich Herzog (und Ernestine, geb. Renz *1840) aus Dresden.

Wolf Renz-Herzog wurde als Sudetendeutscher am 26. Dezember 1924 in Prag geboren. Ausbildung (Regie und Theater) an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst (Universität Prag) sowie an der UFA in Berlin. Zu seinen Lehrern an der Musikhochschule Prag zählten Fidelio Finke und Keilberth.

Nach dem Ende des zweiten Weltkriegs arbeitete er zunächst als Orchesterleiter in amerikanischen Clubs. Im Jahre 1948 übernahm Renz-Herzog die Leitung des Harz-Theaters in Bad Lauterberg und wurde 1950 Assistent von Carl Froelich in Berlin. In den 1960ern arbeitete er beim Film, produzierte 50 Filme in Eigenregie vom Drehbuch bis zum Schnitt (u.a. Finnische-, Türkische- Schwedische-, Dänische Skizzen, Tierfilme u.v.m.).

Ab 1973 gehörte er als Dozent dem Richard-Strauß-Konservatorium in München an. Bundesdirigent an der Bayerischen Musikakademie Marktoberdorf. Von 1984 bis 1988 war er als Verbandsdirigent des Musikbundes von Ober- und Niederbayern tätig. Bis in die 1990er war er mit internationalen Dirigaten aktiv.

“Swinging Invention” ist eng verbunden mit dem Tod Renz-Herzogs dritter Frau. Damals unterrichtete er in den Fächern Harmonielehre, Dirigieren und Singspiel/Spiellehre. In diesem Zusammenhang komponierte er selbst eine Invention und Fuge, “Swinging Invention” ist so entstanden. Die Komposition hat, von der Luftwaffenmusik Neubiberg uraufgeführt, weite Verbreitung über die Landesgrenzen von Bayern hinaus gefunden und avancierte zu einem Pflichtstück für die Bayerischen Blasmusikvereine.

“Jugendsünden” ist ein buntes Potpourri von neun verschiedenen Liedern. Ursprünglich sollte daraus eine Operette entstehen.

Die Aufnahmen zu vorliegender Produktion entstanden 1977 durch Engagement verschiedener Orchestermusiker im Rahmen von eigens zusammengestellten Blasmusikorchestern. Für die Stücke “Jugendsünden” und “Swinging Invention” spielten weit mehr als 50 Musiker die Kompositionen ein. Dirigiert hat Wolf Renz-Herzog seine Kompositionen höchst persönlich. 25 Jahre nach Uraufführung und Aufnahme erscheinen die Produktionen in remasterter und restaurierter Form.

U.D.A

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Dirigent: Wolf Renz-Herzog
Recorded at Bavaria-München, 1977
Produzent: Wolfram Tichy
Premastering by The Frankfurter Label at 24 Bit Mastering S.K.B. Soundlab, Germany; Valve Mastering Technology

All Songs published by ‘The Frankfurter Publisher, Edizione’, Frankfurt am Main

The Frankfurter Label is a Trade Mark of MCDP International UG and member of the GEMA.
LC 19088 The Frankfurter Label
© 1976-2011 MCDP International UG

Titel: Drei Tänze für Oma

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Wolf Renz-Herzog: Zwischen Film und Musik

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Download-EP “True Love Travels On a Gravel Road” von Big Bad Shakin’. Release date Digital: 18.11.2011.
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„So würde Elvis heute auch klingen“ – Matze Roska, Mitte Studios

Die vier Berliner zeigen positiven Mut zur Neuheit und kombinieren zwanglos und gekonnt Disco-, Skate- und Hip Hop-Elemente, ohne dabei ihre Linie aufzugeben. Generell hat man das Gefühl, Elvis würde heute ähnlich klingen, wäre er nicht 1935 sondern 1985 geboren.

„Liebes Hymne 2.0“

Das zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg eingespielte „True love travels on a gravel road“ ist eine monumentale Ballade mit Las Vegas-Faktor, die den Zuhörer anrührt und aufrüttelt. Liebevoll arrangierte Streicher und dramatische Pauken verschmelzen hier zu einer der wohl eindrucksvollsten und in Gänze unverbrauchten Liebeshymnen der Musikgeschichte. Im Hörgefühl beinahe staatstragend und schlichtweg zum Weinen schön. Der Song hat alles und noch mehr, was ein sicherer Charterfolg braucht.

„Motörhead-Rockabilly trifft Jerry Lee Lewis“ - via Facebook

Wenn sich sakrale Syntheziserklänge mit Akustikgitarre mischen, leise Congas einem frischen Tag in der Savanne Zentralafrikas den Odem einzuhauchen scheinen und sich eine behaarte Männerbrust verschämt in frivol rotes Licht getaucht an einen glanzpolierten Konzertflügel lehnt, ist Eines klar: BIG BAD SHAKIN‘ spielen dort an diesem Abend nicht! Wenn jedoch massive Gitarrensounds und ein rumpelnder Bass gemeinsam mit modernen Drumbeats und einem notorischen Jerry Lee Lewis-Piano auf die Startbahn Richtung Recording Studio rollen, sind BIG BAD SHAKIN‘ wie gewohnt in Hochform.

BIG BAD SHAKIN‘ – they’ve done it again! New album out now: Hollywood Flamingo.

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BIG BAD SHAKIN’ are:
Brian “Razor” Conrad – Guitars, Backing Vocals
“Crazy” Soeren Heinze – Piano & other Keys, Vocals
J.B. Good – Drums & Percussion, Backing Vocals
Paolo Di Stefano – Basses

featuring Deutsches Filmorchester Babelsberg

“True love travels on a gravel road“ recorded in collaboration with the Deutsches Filmorchester Babelsberg, Potsdam. Music & composition of all songs by Big Bad Shakin’, published by Edition Roxon Musikverlag. Except: “True love travels on a gravel road” written by D. Frazier/A.L. Owens, “In the summertime written” by Ray Dorset. Arrangement by Big Bad Shakin’ & Tommy Remm.

Foxrocks is a Trade Mark and member of the GEMA.

LC 18912 Foxrocks
© 2012 MCDP International UG

Big Bad Shakin’ – Hollywood Flamingo
Big Bad Shakin’ – King
Big Bad Shakin’
Big Bad Shakin’ spielen im Kornspeicher

Titel: True love travels on a gravel road RADIO VERSION (feat. Deutsches Filmorchester Babelsberg)

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„This is how Elvis would sound like today” – Producer Matze Roska, Mitte Studios

Once again, the four lads from Berlin proof audacity for innovation and merge Disco-, Skate- and Hip Hop-elements off the cuff without even thinking about abandoning their path. Across-the-board – and repeatedly – it feels as if Elvis could sound quite the same today, if he was born in 1985 instead of 1935.

“Love Anthem 2.0“

An airtight highlight is “True love travels on a gravel road”, a monumental, Las Vegas-type ballad recorded in collaboration with the German Movie Orchestra Babelsberg and destined to startle and unsettle the listeners.
The catchy “I’m so glad” grooves like witch and possesses, just like the classic “In the summertime”, the clear signs of radio hit potential from ambush.

„Motörhead-Rockabilly meets Jerry Lee Lewis” – via Facebook

When the sacred sounds of a mystic syntheziser mix with a traditional acoustic guitar, silent congas seem to whisper the breath of a fresh morning in the savanna of central Africa, and the hairy chest of a true man dipped in frivolously glimming red light bashfully leans against a mirror-finished grand piano, one thing is for sure: BIG BAD SHAKIN’ play elsewhere tonight! But if a massive guitar and a rumbling bass blended with modern drumbeats and a notorious Jerry Lee Lewis-piano are ready to get airborne, BIG BAD SHAKIN’ are dashing in peak form again.

BIG BAD SHAKIN‘ – they’ve done it again! New album out now: Hollywood Flamingo.

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Big Bad Shakin’ – Hollywood Flamingo
Big Bad Shakin’ – King
Big Bad Shakin’
Big Bad Shakin’ spielen im Kornspeicher

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Download EP-Album”Der Inspektor ermittelt” (Remix) von Ex-Yello Carlos Perón erschienen. Release date Digital: 21.10.2011; Weitere Informationen erhalten Sie hier.

Wenn du das Unmögliche ausgeschlossen hast, muss das, was übrig bleibt, die Wahrheit sein – wie unwahrscheinlich es auch ist.
Arthur Conan Doyle, The Adventure of the Beryl Coronet (Sherlock Holmes)

„Bingham! Können Sie nicht mal einen Moment still sein?“ „Ich lass mir grade die beiden Unterredungen nochmal durch den Kopf gehen, aber ich komm noch zu keinem Resultat“. (Inspektor Hornleigh)

Mit „Der Inspektor ermittelt“ präsentiert Suite 51 eine von Carlos Perón hergestellte Neubearbeitung im Dubstep-Stil der Original-Titelmusik aus der TV-Krimireihe „Inspektor Hornleigh greift ein“ (1961). Seit genau 50 Jahren wurde das Original nicht mehr öffentlich aufgeführt. Carlos Perón hat sich an die von Kurt Herrlinger komponierte Krimiperle gewagt und diese einer modernen, zeitgemäßen Bearbeitung unterzogen.

„Beim Hören der Originalfassung hat mich Herrlinger’s Sound fasziniert, ein krimineller Swing-Sound, der mich an Frank Sinatra’s ‚The Man With The Golden Arm‘ erinnerte. Ich war sofort inspiriert und begeistert“, so der Soundmeister.

Bereits mit „Der Hexer“ hat Suite 51 ein Krimiwerk und Kulthit von Carlos Perón neu aufgelegt. In Anlehnung an die Kultfilmreihe um die Edgar-Wallace-Filme, die seit den 1920er-Jahren produziert werden, gehört „Der Hexer“ mit zu den erfolgreichsten seines Genres und seiner Zeit der 1960er Jahre. Fast dreißig Jahre später sollte der auf den Edgar Wallace Romanen basierende Song „The Hexer“ wegweisend für die in Deutschland entstehende Technorichtung werden.

Perón ist bekannt für seine meisterhaften musikalischen Umsetzungen von Literaturvorlagen. Schon 1983 produzierte er den Song “Der Komtur”, der auf der Novelle von Jeremias Gotthelf basiert, welcher 1984 in England zum Kulthit wurde und erst 1992 durch einen Remix von Thorsten Fenslau in Deutschland zum Szenehit avancierte. Suite 51 bringt die von Carlos Perón arrangierte Krimiperle „Der Inspektor ermittelt“ nun in die digitalen Shops.

Kurt Herrlinger (1918-2003): Der Meister und Urvater (Krimi-Hörspiel 1950: “Irren ist teuflisch”) aller 60er Jahre Krimiserien, seine Musik inspirierte nachfolgende Autoren. Sein Sound-Stil: Big Band, Tanz- und Unterhaltungsorchester, Kesselpauken, Synkopen und Rhythmuswechsel, so wie man es dann noch fast weitere zwei Dekaden lang in Klassikern wie Stahlnetz (ab 1958), Edgar Wallace (ab 1959), Die erste Mrs Selby (TV-Krimi Kurt Herrlinger, 1960), Treibjagd (TV-Krimi Kurt Herrlinger, 1961), James Bond (ab 1961), Aktenzeichen XY (1967) und Der Kommissar (ab 1969) hören konnte. Das Lebenswerk von Kurt Herrlinger umfasst rund 850 Kompositionen.

Komponiert wurde die Krimimusik von Kurt Herrlinger, der über 40 Jahre seines Berufslebens als Dirigent, Komponist und Pianist für den WDR gearbeitet hatte. Rund 2000 Sekunden Filmmusik auf 4 Krimifolgen der berühmten Krimireihe „Inspektor Hornleigh“ sind durch Adalbert Luczkowski und dem Kölner Tanz- und Unterhaltungsorchester (heute WDR Big Band) eingespielt worden. Für Millionen von Rundfunkhörern wurde das Orchester unter seiner Leitung zu einem Begriff für gute Unterhaltungsmusik und bekam internationalen Klang. Sehr häufig war das Orchester auch in dem noch jungen und damals eindimensionalen deutschen Fernsehen zu sehen, so z. B. bei den Eurovisionssendungen zum Grand Prix.

Die Reihe “Inspektor Hornleigh greift ein” war fast so etwas wie die allererste interaktive TV-Sendung. Sie ist quasi die Vorläufer-Serie zu der bekannten ARD-Serie “Dem Täter auf der Spur”. Der Scotland-Yard-Inspektor Hornleigh (Helmut Peine) ermittelt in verschiedenen Kriminalfällen.
Berufliche Erfahrung, Fleiß und eine scharfe Beobachtungsgabe zeichnen Inspektor HornIeigh von Scotland Yard aus. Der besonnene britische Ermittler hört genau hin wenn er Verdächtige befragt, rekonstruiert minutiös das kleinste Detail, bevor er schließlich den Täter mit bloßem Scharfsinn entlarvt. Der Verdächtige verrät sich stets während der Befragungen des Inspektors.

Kurt Herrlinger kam 1949 als Pianist, Arrangeur, Komponist und musikalischer Leiter zum damaligen Nordwestdeutschen Rundfunk. Er wirkte in seinem eigenen Ensemble, beim kleinen Unterhaltungsorchester und später als Pianist des WDR Rundfunkorchesters Köln. Als Komponist, Orchesterpianist sowie als Arrangeur beherrschte der Wahlrheinländer stilsicher die ganze Bandbreite der unterhaltenden Musik. Kurt Herrlinger hat durch seine künstlerischen Leistungen als Musiker zu den anerkannten Erfolgen des Kölner Rundfunkorchesters beigetragen. Nebenbei arrangierte er, stets geschmackvoll, nie überladen, immer stilsicher. Die Aufnahmen mit ihm als Pianisten sind von bleibendem Wert. Allein das Gesamtlebenswerk an Kompositionen und Bearbeitungen von Kurt Herrlinger umfasst einen beeindruckenden Umfang von rund 850 Werken, davon 18 Bühnenwerke. Dazu kommen weitere unzählige Arbeiten für den WDR als gefeierter Solo-Pianist und musikalischer Leiter bei Konzerten im In- und Ausland. Der Planeten- und Chansonzyklus ist Herrlinger’s letzte Komposition und unsere Erde „Der Blaue Planet“ seine letzte Vertonung in Chansonart überhaupt. Seine Kompositionen hat Kurt Herrlinger noch selbst am Klavier eingespielt. Am Piano wurde Kurt Herrlinger oft wegen seines notenfreien Spiels aus dem Gedächtnis bewundert: „Sie spielen herr-lich!“
„Ja“, lachte er dann, „ich spiele Herr-linger.“

Carlos Perón war Gründer der weltweit bekannten Kult-Band YELLO und Initiator des weltweit ersten Videoclips „The evening‘s young“ aus dem zweiten Album „Claro que si“ sowie fünf Jahre aktives Mitglied der Band. Mit „Wolfsheim“ und dem Titel „The Sparrows and the Nightingales“ eroberte Perón mit diesem Newcomer-Act zu einem späteren Zeitpunkt die Charts.
Mit seinen bei Suite 51 veröffentlichten aktuellen Alben EL NUEVO und PERÒNISMO PARA TI!,die neue Versionen der Yello-Hits “BOSTICH”, „THE EVENING´S YOUNG“ und “YOU GOTTA SAY YES TO ANOTHER EXCESS” sowie “Der Komtur” enthalten, darf man getrost behaupten, dass der neue, moderne Perón-Sound der beste ist, den es je seit Yello zu hören gab. U.D.A.

Produced by Carlos Perón
Co-Produced by Martin Dimitrov
All songs published by The Frankfurter Publisher, Edizione
Executive Production & Mastering: Liquid Gold Mastering
LC 19084 SUITE 51
© 2011 MCDP International UG (haftungsbeschränkt)

Titel: Der Inspektor ermittelt (Radioermittlung) (Remix)

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Der Kommissar
Stahlnetz
Aktenzeichen XY
Edgar Wallace
The man with the golden arm

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